ETHNICO

Project



MAURO USAI



Suona: Flauto traverso, Sax Tenore e Soprano, Quena, Sikus, Bansuri, Dizi, Pipjolos ed altri strumenti a fiato della tradizione sarda. Nato ad Alghero (SS) nel 1964 da sempre vive e risiede a Nuoro. Ha studiato flauto traverso con i Maestri Maria Paola Mulas, Stefano Mancini, Riccardo Parrucci, Konrad Klemm, Marzio Conti. Si è Diplomato nel 1989, presso il Conservatorio “L. Canepa” di Sassari. In seguito, ha studiato Saxofono ed improvvisazione con Tino Tracanna, presso i Seminari Jazz di Nuoro, seguendo vari Workshop con alcuni tra i più prestigiosi nomi del panorama jazzistico italiano ed internazionale (Tomaso Lama, Marcello Piras, Bruno Tommaso, Paolo Fresu, Dave Liebman, Steve Lacy, John Taylor, Ralph Towner, Antonio Ciacca, Andy Farber). Ha collaborato con diverse formazioni musicali, in ambito Classico, Jazz, Pop ed Etnico, fra cui: L’Altro Suono, Raimi, Argot, Tempus Fugit, DO.DE.CA.FONI, Taifa, Orchestra del Conservatorio di Sassari, Orchestra e Corale N. Praglia, Corale P. Gallisai, CalaGononeJazzOrchestra, svolgendo intensa attività concertistica e d’incisione. Ha composto musiche per il Teatro, Documentari e Video, per WWF Italia, Regione Sardegna, RAI3, collaborando con varie Compagnie teatrali e Registi sardi. Nel 2011 è stato referente per la Sardegna del progetto musicale Nazionale “EQUATOR”, promosso dal Ministero Italiano, Dipartimento per la Gioventù. Nel 2013 ha partecipato al Festival Internazionale di Namur (Belgio), all’interno di un progetto dedicato alla Sardegna, per la direzione del cantante e regista Sergio Ladu, dal titolo “Le chant sur le lèvres”. Ha inciso nel 2013 un CD di musiche originali dal titolo “Relax” e nel 2015 il CD “Ethnico, my wind instruments” il cui progetto live è stato presentato nel 2016 al C.E.S.P.(Nuoro), “Palazzo Siotto” (Cagliari), CGJF (CalaGononeJazzFestival) ed al Festival “NuoroJazz” (Posada). Attualmente segue i progetti: “Ethnico project”, “Music&Movie”, “Nualmah” Trio, "Mialinu Est". E’ di prossima uscita il nuovo lavoro discografico con l’ “Ethnico quintet”. Si occupa di didattica musicale dall’85 e dal 2000 insegna nel Liceo Musicale “Sebastiano Satta” di Nuoro dove attualmente è Docente di Flauto traverso.



omar bandinu



Nato a Bitti nel 1974, inizia a studiare pianoforte alla Scuola Civica di Musica di Nuoro. Si trasferisce a Cagliari al Conservatorio G.P. da Palestrina dove conclude gli studi di Pianoforte (2000) sotto la guida di Maurizio Moretti, consegue la laurea in Musica Elettronica (2005), l’abilitazione SSIS per l’insegnamento della musica (2006), e la laurea in Etnomusicologia (2012). Ha studiato piano jazz nei Seminari di Nuoro Jazz con Dado Moroni, Roberto Cipelli e Salvatore Spano. È inoltre componente fondatore del gruppo Tenores di Bitti “Mialinu Pira” con cui da 20 anni svolge un’intensa attività artistica, esibendosi in gran parte dell’Europa, Brasile, Emirati Arabi, Giappone, Cile e Israele. Numerose le partecipazioni a trasmissioni televisive e radiofoniche nazionali e internazionali. Si interessa all’utilizzo della vocalità gutturale in altri ambiti artistici lavorando con compositori e musicisti di varia estrazione musicale. Collabora spesso con il compositore israeliano Yuval Avital, nel ruolo di solista in progetti di ricerca musicale: Trialogo con la cantante tuvana Sainkho Namtchylak (concerti a Milano, Palermo, Lecce), nell’Opera contemporanea Reka (Festival MiTo di Milano, Autumn Festival di Varsavia, Teatro Valli di Reggio Emilia). Nell’ambito della musica pop suona con il gruppo bittese I Nottambuli, con cui ha registrato presso gli Abbey Road Studios di Londra. Come etnomusicologo ha lavorato alla redazione di numerose voci dell’Enciclopedia della Musica Sarda pubblicata dall’Unione Sarda, partecipa frequentemente a conferenze e seminari sulla musica di tradizione orale: l'ultimo in Messico su invito dell’Unesco. Attualmente è Docente di Pianoforte al Liceo Musicale “Sebastiano Satta” di Nuoro.



fabio coronas



inizia lo studio del basso elettrico presso i “Seminari Jazz” di Nuoro nel 1996, per poi passare al Trombone a coulisse nel 2000, sotto la guida del M° Antonio Mura. Allarga quindi i propri interessi ad ulteriori strumenti: Bandoneon, Vibrafono, Percussioni, Canto... Ha eseguito repertori di musica leggera e sudamericana da bassista (rispettivamente con i Sentieri Sonori ed i Taifa), classici e jazz da trombonista (con l'orchestra del Conservatorio di Sassari e il “Cala Gonone Jazz Collective”), etnici e world-music da percussionista e cantante (con le formazioni Ethnico e Refinado). Ha preso parte a diverse formazioni nelle vesti di polistrumentista. Ha composto ed eseguito musiche per il teatro e la pubblicità.



pierluigi manca



Jazz: Dall’anno 2002 ha suonato con diverse e importanti formazioni in ambito Jazzistico: Mauro Usai Jazz Trio, Big Band del Conservatorio di Cagliari, Ensemble di Percussioni del Conservatorio di Sassari guidata dal Maestro V.Mazzone, Insectect gruppo migliori allievi dei Seminari Internazionali di Nuoro Jazz, Aghera, CGJ Collective diretta dal Maestro Antonio Ciacca, Open Island, Lime Tree Brass Band, Elikes Trio.


Classica: dal 2002 al 2005 si esibisce con il Coro e l’Orchestra del Conservatorio di Cagliari in numerosi Teatri della Sardegna. Nel 2005 partecipa alla rassegna “M2 Museo Man di Nuoro” con l’ensemble barocca del Maestro Marco Ravasio. Nel 2017 è contrabbassista nell’orchestra diretta dal Maestro Felix Reisch nella sua opera “Scherzo” con tra gli altri Max De Aloe alla Fisarmonica e alla armonica e con il Maestro Franca Floris. Nel 2016 è Contrabbassista nell’Opera prodotta dalla Scuola Civica di Musica di Nuoro diretta dal Maestro Andrea Ivaldi e Franca Floris.


Pop: Dal 2002 al 2005 è bassista nella formazione del cantautore Alessandro Catte, col quale partecipa a numerosi concerti in tutto il territorio nazionale. Dal 2005 ad oggi è bassista e contrabbassista nel gruppo “La Contrabbanda” con il quale apre alcuni concerti di Vinicio Capossela. Nello stesso periodo è contrabbassista del gruppo Xangò.-


Etnica e Folk: dal 2004 al 2007 è contrabbassista del “Piccola Orchestra Benas e Iskelios” cona la quale registra la colonna sonora del parco letterario di Grazia Deledda a Nuoro e provincia. Insieme ai musicisti Franco Persico, Pepino Bande, Giuseppe Cuga, Stefano Ferrari e Ignazio Pes. Dal 2013 ad oggi è contrabbassista del gruppo “Ethnico” con Mauro Usai, Matteo Cara e Alessandro Garau. Vanta una proficua collaborazione col Maestro Gianpaolo Selloni etnomusicologo e direttore di numerosi Cori tradizionali col quale accompagna in diversi concerti varie formazioni di musica tradizionale.


Teatro: Suona in numerosi recital teatrali. Racconti in Giallo e Blues, tratto dai racconti di Sergio Atzeni, con Gianni Cossu, Mariano Nieddu, Mauro Usai e Giuseppe Chironi. Tre 6 Nove, racconti dal Mare di Gianni Cossu. Frammenti Rosa compagnia Bocheteatro con Monica Corimbi e Gianpaolo Selloni. La Via del Male, tratto dall’omonimo racconto di Grazia Deledda, di e con Patrizia Viglino. I Custodi del Tempo, tratto dal romanzo Passavamo Sulla Terra Leggeri, con Giovanni Carroni e il Coro Prama e Seda di Dorgali. Con l’attore Giovanni Carroni e la sua compagnia, Bocheteatro vanta una attiva collaborazione in diversi spettacoli e letture.


Rassegne e Festival: dall’anno 2002 suona in diverse rassegne e festival quali: Cala Gonone Jazz, Seminari Jazz di Nuoro, Sardegna Jazz Expo, Uanciù Free Jazz, Time in Jazz, Forma e Poesia nel Jazz, Incontri a “La Palma” Casa del Jazz a Roma, Canto Nascosto, Cap d’ani Alghero, anni non Fest Cagliari, Note a Margine, Afa Fest Bologna, Sardegna dei Teatri, Voci di Maggio e tanti altri eventi.



ROBERTO MIGONI



Nato a Cagliari nel 1986, nel novembre 2001 è ammesso al Conservatorio di Cagliari nella classe di Strumenti a Percussione del Mº Roberto Pellegrini, sotto la cui guida consegue il diploma col massimo dei voti e la lode nell'ottobre 2010. Svolge da anni una ricerca specifica intorno alla percussione classica e a quella contemporanea, alla batteria jazz e al più aperto linguaggio improvvisativo, elementi questi che lo hanno condotto a cimentarsi in performance nelle quali confluiscono un ampio spettro di forme musicali ed artistiche. In particolare il suo interesse è incentrato sull'incorporazione dei nuovi media con la percussione, grazie agli studi condotti sul teatro musicale, e a svariate collaborazioni con artisti visuali, video-makers, danzatori, attori e attraverso l'implementazione del live-electronics. Si dedica fin dai primi anni di studio a conoscere ed approfondire il repertorio della musica contemporanea, eseguendo composizioni di J. Cage, S. Reich, I. Xenakis, D. Lang, F. Donatoni, G. Scelsi tra gli altri. In quest'ambito musicale ha suonato dal 2009 al 2014 col Modular Quartet, insieme a Roberto Pellegrini, Francesco Ciminiello e Marco Caredda, collettivo incentrato sulla rilettura dei classici della percussione contemporanea quali la "Third Construction" di John Cage e "Double Music" di J. Cage/L. Harrison e "The So-Called Laws of Nature" di D. Lang, e nel “Modular Ensemble”, col quale ha eseguito il sestetto di percussioni "Persephassa" di Iannis Xenakis nel 2009, ed ha pubblicato nel 2012 il CD "Drumming", contenente l'omonima composizione di Steve Reich registrata live nel novembre 2010; continua tuttora a partecipare al progetto “Modular” con altre formazioni che vanno dal duo al sestetto. Dal 2014 è membro dello "Spaziomusica Ensemble", la cui formazione base è composta da Enrico Di Felice al flauto e Riccardo Leone al pianoforte, con i quali si è esibito sia in trio sia in formazioni da camera. Nel corso degli anni ha partecipato a numerosi progetti comprendenti interazioni sonore con altri performer, quali video-artisti, danzatori e attori, tra i quali diversi reading teatrali, performance audio-video per ensemble da camera ed elaborazione video in tempo reale, o composizioni per percussione solista e live-electronics. Ha eseguito, sia all'interno di ensemble da camera che come solista, diverse prime esecuzioni italiane e assolute. Suona inoltre regolarmente in recital solistici. Si è esibito in numerosi festival nazionali svoltisi a Cagliari (tra i quali diverse edizioni del "Festival di Percussioni" e del "Festival di Musica Contemporanea" degli "Amici della Musica", SpazioMusica, Inaudita, Musicintouch, Signal, Festival della Storia, Here I Stay), Campobasso (Le percussioni si incontrano, 2009), Oristano (Miniere Sonore, 2012), Lecce (Soundres, 2012), Novellara (RE) (Musica allo zenit, 2013), Torino (Nuovissima, 2014). Ha suonato e collaborato nel corso degli anni con figure di primo piano della scena musicale internazionale, musicisti e compositori quali David Cossin, Steven Schick, Michael Lipsey, Tom Kolor, Dominic Donato, Markus Stockhausen, Ney Rosauro, Michiko Hirayama, Henrik Strindberg, Tomas Ondrusek, François Bedel e Françoise Rivalland. È attivo in campo jazzistico a partire dal 2004; tra i suoi insegnanti J. Ballard, F. D'Andrea, S. Battaglia, G. Trovesi, E. Fioravanti e M. Manzi. Suona in diverse formazioni jazzistiche isolane, tra cui il Lov'n Jazz Chamber Trio, insieme a Paolo Carrus e Massimo Tore, i Lov'n Jazz Quartet, a cui si aggiunge Lucia Fodde alla voce, formazione con la quale ha pubblicato nel 2012 il CD “Just One of Those Things” dedicato a Cole Porter, e la Rural Electrification Orchestra, fondata e diretta dal contrabbassista Massimo Spano, con la quale ha registrato i due album "Col Fiato Sospeso..." e "The Sleepwalker", per l'etichetta "Improvvisatore Involontario". Ha suonato con alcuni tra i più importanti jazzisti della scena italiana ed internazionale, tra i quali Franco D'Andrea, Franco Cerri, Joe Locke, Gianluigi Trovesi, Paolo Fresu, Maurizio Giammarco, Max Ionata, Roberto Dani, Stefano D'Anna, Massimo Ferra, Massimo Tore, Paolo Carrus, Mariano Tedde, Alessandro Di Liberto. Si è esibito in diversi festival nazionali fra i quali Time in Jazz 2006, NuoroJazz 2006- 2008-2011, Villa Celimontana 2009, European Jazz Expo 2009-2012-2015, Musica sulle Bocche 2005-2012, Festival de Saintes (FR) 2013, Festival Jazz di S. Anna Arresi 2013, Festival Jazz Internazionale di Cala Gonone 2014-2015, Il Jazz italiano per L'Aquila 2015.